"Amor y Frijoles" - Mejoramos un poquito.

Pongamos las cosas claras. Yo amo a mi país, casi por encima de Todo. Pocas cosas me enorgullecen más que decir "Soy Hondureño". Aunque yo no niego, como hacen muchos, lo malo que tiene nuestra tierra. Negar o ignorar los defectos, no es amor... es hipocresía. Y lo mismo pasa con los productos que "exportamos". Sobre todo con nuestras muestras de Arte. Estoy de acuerdo en apoyar en Arte Nacional, pero solo el que tiene un alto nivel de excelencia.

¿Por qué empiezo con esto? Porque se que después de leer esta crítica, muchos van a pensar que desprecio las cosas que se hacen en Honduras. Cuando es todo lo contrario. Por un momento, olvidémonos de que en Honduras no existe una industria de cine, que los actores que participaron carecían de experiencia, al igual que la mayoría de los miembros de la producción. Critiquemos lo que quedó en la pantalla. Sin contemplaciones o excusas. Simplemente lo que es.

"Amor y Frijoles" cuenta la historia de Karen, (Jessica Guifarro) que sospecha que su esposo, Dionisio (Rolando Martínez) la está engañando con otra mujer. Una amiga de Karen, Nicole (Rosa Amelia Núñez) la apoya para que indague hasta encontrar la supuesta infidelidad. Entonces, empezamos con un planteamiento sencillo y típico, que se va complicando cada vez más, según avanza el filme (película).

Después de unos "créditos animados", que resultan asfixiantes y muy largos, (por eso me encantan los Créditos de Inicio de PIXAR) nos encontramos con una serie de imágenes de Ojojona, que a pesar de no haber explotado en su totalidad el abanico paisajista del pueblo, se vuelve muy agradable a la vista. De la Fotografía, se puede objetar poco. El trabajo de William García es muy bueno, al poder crear atmósferas alejándose de la iluminación plana, que identifica a varias de las producciones hondureñas. La iluminación, el vestuario y la dirección de Arte están a la altura del proyecto, al crear los espacios idóneos para apoyar el diseño de los personajes. Sin duda, lo mejor del filme.

El Guión o la historia entretienen, que es uno de los objetivos más importantes del cine. Además está llena de varios pequeños detalles, que van sumando para crear una historia poco aburrida. Los diferentes momentos de humor están bien llevados, aunque no de forma brillante. Los diálogos están muy bien escritos, respetando la forma de natural de hablar de la mayoría de los hondureños. Y sobre esto, es necesario recalcar el acierto al retratar dos facetas muy importantes en la vida de los Hondureños: La Religión y el Fútbol.

Lastimosamente, casi desde el inicio comienzan a aparecer las debilidades. Un largometraje es demasiado para esta historia. Existen secuencias (escenas) donde la acción se estira hasta la saciedad. Hay momentos que parecen interminables y que no aportan nada más a lo ya expuesto. A esta historia le hubiera convenido más el formato de Corto Metraje o Medio Metraje, ya que le sobran muchos minutos y una que otra secuencia. Según avanza el filme, la historia se va complicando cada vez más, con giros extremadamente forzados, que solo le quitan realismo a la historia en conjunto.

Al mismo tiempo, se encuentran varias situaciones, aisladas, que se vuelven muy forzadas hasta rayar en la irrealidad. SPOILER (Revelaré un elemento importante de la trama, los que quieran ver el filme no lean hasta después de FIN DEL SPOILER) Durante la historia, varios miembros del pueblo llaman a la Virgen de Suyapa, simplemente "Suyapa". Esto se hace para engañar al espectador, haciéndolo creer que Suyapa es la amante de Dionisio. Sin embargo, para un pueblo creyente, como el nuestro, llamar a la Virgen de esa forma se considera irrespetuoso. Por lo tanto, que varios miembros del pueblo la llamen así, es del todo contradictorio. Se puede justificar, como que Dionisio mantenía en secreto su promesa a la virgen, llamándola Suyapa. Pero no deja de ser un concepto muy forzado. FIN DEL SPOILER

Además se presentan varias inconsistencias dentro del actuar de algunos personajes, que solo sirven para contradecir el diseño original, sin propiciar una evolución en su forma de ser. Lo que destruye al personaje, como tal. Esto conduce a presentar elementos, que son más de Telenovelas, que de productos Cinematográficos; como por ejemplo, tratar de explicar todo lo que los personajes sienten, con palabras, en vez de utilizar otros medios más identificados con el cine. Y sobre los personajes, debemos apuntar que la actuación no alcanza para crear la ilusión que tanto necesita el cine. A excepción de momentos específicos, en general, ninguno de los actores da la talla dentro del frame. Ninguno es capaz dar la naturalidad necesaria, para hacerle olvidar al espectador que está viendo algo actuado.

Jessica Guifarro da lo mejor de si en los momentos dramáticos (un poco sobreactuado a veces, pero lo mejor de ella), pero cuando su actuación requiere simpleza, fuerza el personaje para dar más de lo que se necesita. Algo similar pasa con Rosa Amelia Núñez, que tiende a exagerar, sobre todo en los arranques de cólera. Rolando Martínez obsequia buenos momentos aislados, pero cuando la historia requiere que de un paso al frente, lo hace de forma tímida. Parte de la responsabilidad cae en los Directores, Mathew Kodath y Hernán Pereira, que no supieron crear estas emociones dentro de los actores, el primer trabajo del Director. Los directores tampoco pueden mantener el nivel tensión o expectativa, dejando que decaiga por muchos momentos durante el metraje.

La premisa resulta relativamente interesante, a pesar de haber sido explotada en una gran cantidad de productos similares. Llama la atención la puesta en escena en un pueblo muy conocido de Honduras, con una muy buena dirección de Arte, como ya apunté.

"Amor y Frijoles" es un filme lleno de virtudes y defectos. Tal vez más defectos, pero eso debe juzgarlo cada quien. No dudo que será un éxito a donde vaya y eso se merece una felicitación para los que trabajaron en este ambicioso proyecto. Aunque se queda en un intento, debemos reconocer que ha habido un avance notable, en comparación con otras producciones, lo que es un logro muy importante.

El cine Hondureño, no ha ni empezado a dar pasos de bebé. Seguimos en letargo, desde que Sami Kafati y su "No Hay Tierra sin Dueño", demostrará el potencial del Talento Hondureño. Lo malo, es que desde esa obra maestra, no ha aparecido algo que esté a su altura. Debemos continuar haciendo cine, pero no tomándolo a la ligera. Es necesaria una preparación y un estudio para dar un producto de primera calidad. Esto puede tomar años, pero la paciencia es necesaria para el éxito.

El Arte de nuestro país, solo crecerá cuando exijamos y apoyemos trabajos de alta calidad. Si no lo exigimos los hondureños, ¿quién lo hara?. Y es hasta que cambiemos esa estúpida actitud de buscar un "bueno", en vez de un "excelente"; de buscar un "60" en vez de un "100"; que podremos darle al mundo, lo mejor de nosotros. 

Lo mejor de nuestra Honduras.

Perfiles - Baca

La "Baquita" siempre ha sido uno de los miembros más singulares de la Orden Popún. Tal vez, lo que más lo distingue, como a otros miembros, es su voz. Tiene una voz muy singular, aunque esto no es algo positivo. Es una voz aguardentosa, ronca, grave... nada agradable de escuchar. 

En el Colegio, Baca no se distinguió como un buen alumno, pero siempre encontraba la forma de llamar la atención. Ya sea con un comentario fuera de lugar o un llamado de atención de un Maestro. Aunque lo que lo hizo famoso, fue su increíble resistencia a los efectos del Alcohol. Cuentan las leyendas, que Baca soportaba hasta 8 octavos de "guaro" seguidos. Como si fueran agua. Y que podía tomar aguardiente "Golazo" (culpable de la mayoría de las muertes en Honduras) sin siquiera pestañear. Toda una hazaña para su edad. 

El sueño de Baca, siempre fue ser Militar. Un soldado más al servicio de la Patria. Lastimosamente este sueño se vió truncado cuando Baca tuvo que hacerse responsable de "una pequeña ternerita". Su hija, para ser exactos. Baca tuvo que contraer matrimonio por el bien de los tres. Actualmente tiene otro becerrito, lo que lo convierte en un todo un Ganadero. 

Hace poco, Baca volvió al San Miguel... PERO COMO MAESTRO. Ninguno de los Popún lo creía, hasta que lo vimos dando cátedra a las futuras generaciones salesianas. Solo fue temporalmente, pero fue un gran logro. Baca comentó que lo único a lo que nunca se acostumbró fue a compartir la sala de maestros con los que fueron sus profesores; ahora colegas. En sus propias palabras: "La forma en que me miraba Santos Arzú, me dejaba pendejo". Lo que es muy normal, si me preguntan. 

Así es la Baquita. Un personaje muy singular. Único en su especie, para bien. Tal vez algún día llegue a ser Coronel, aunque no de su casa, porque todos sabemos que es un mantenido. Pero siempre en la lucha, para darle a su "crías" lo mejor de la vida. 

En una frase: "Baca es MUUUUUUUUUY bueno... a su modo"

Y así terminamos los Perfiles de la Orden Popún. Espero que los hayan disfrutado. Próximamente empezaré una nueva sección donde hablaré de los que para mi, deberían ser Popúns Honorarios. 

Siempre un placer. 

Crónicas desde Europa - Diputacio 50, 5-3

Después de vivir un mes con Doña Chelo, encontramos el lugar perfecto para vivir. Justo un día antes de que nos corrieran, supimos de una agencia que ayudaba a estudiantes del extranjero a encontrar apartamentos.

Llegamos por la tarde y esperamos 2 horas hasta que nos atendieran. Nos recomendaron un apartamento de tres habitaciones, muy accesible y de buen precio. Pero la dueña, lo estaba enseñando a otra inquilina en ese preciso momento. Era el momento de correr.

Con Carlos salimos de la oficina a toda velocidad, detrás de esa vaga esperanza. Llegar a la parada del metro fue lo sencillo, aunque no conocíamos las calles y, obviamente, nos perdimos. Por suerte nos encontramos con unos transeúntes que nos indicaron la dirección correcta.

Después de un par de vueltas, llegamos a la calle correcta: La Calle Diputacio, encontrando el edificio número 50. Nuestro Santo Grial.

La fachada era clásica y estaba muy bien cuidada. Un edificio imponente, con un color crema sobrio y elegante a la vez. Era perfecto. Después de conocer el apartamento y recibir la aprobación de la dueña y la otra inquilina (De esa inquilina, hablaremos con más calma en otro post), decidimos quedarnos ahí. Nuestra alegría era incontenible.

Por fin, después de un mes, teníamos un lugar donde vivir tranquilamente.

Perfiles - Ricardito

Filiberto, Hércules, El Hombre sin Sombra, Munra... son algunos de los apodos que Ricardito se ganó debido a su escuálido Físico. Siempre fue delgado, muy delgado. Al punto de no aparecer en algunas fotografías, al confundirse con algún poste del tendido eléctrico.

Ricardito era más flaco que Don Ramón, del Chavo del Ocho, lo que es decir bastante.

Otro aspecto de Ricardito, era su voz. Completamente opuesta a su físico. El Tono Grave y lento de su voz, más parece de un fantasma que de un ser humano. Pero, pesar de esa voz, Ricardito nunca se dio a conocer. Siempre fue uno más del Bulto. Nunca destacando en nada.

Hasta que llegó su día. Una tarde de Jueves, durante una prueba de Biología. La profesora Marcia (A casi todo el mundo le caía Mal), estaba ordenando a todo V - A y no dejaba de mover a Ricardito de una fila a otra, de un pupitre a otro. De pronto, Ricardito se reveló. Dándole la espalda a la maestra, dijo en voz baja y grave: "QUÉ JODE".

Para su desgracia, la profesora Marcia escuchó su "queja" y decidió expulsarlo de la Clase. Obtuvo cero en la prueba, pero 100 en Popularidad. Este gesto, lo lanzó al estrellato. Después de ese día, Ricardito conoció la fama, momentánea, pero peor es nada.

En una Frase: "Ricardito, un corazón de León... en un cuerpo de Lombriz"

Próximamente: "Baca, el "Bovino" que volvió al San Miguel como Maestro"

Legado Audiovisual de Michael Jackson

No es poco lo que se ha hablado desde la muerte de Michael Jackson. Ha sido tanta la exposición mediática a la imagen del Rey del Pop, que algunos llegamos a cansarnos de escuchar "Billie Jeans" o "Thiller". Lo que parecía algo imposible.

Nunca fui un fanático de Michael Jackson, aunque no puedo negar su grandeza. Por eso quiero hablar sobre la faceta que me resulta más interesante: Sus vídeos musicales.

MJ siempre destacó en todo durante su vida, para bien o para mal. Y cuando se trata de Vídeos Musicales, no fue la excepción. Logró crear una nueva forma de ver los vídeo clips, llenándolos de historias y vidas, hasta empezar una verdadera revolución en la industria. Con el solo hecho de crear una a expectativa sin precedentes para la "premier" de cada una de esas pequeñas joyas audiovisuales, que eran muestras de la creatividad inagotable, enfocada en romper esquemas que lo llenaban a él y a los que lo rodeaban por igual.

Y es de "los que lo rodeaban", que me interesa hablar más. Sobre todo de los directores que casi siempre quedan en un segundo plano, ante la sombra del mítico Rey del Pop. MJ trabajó con directores de cine, de la talla de Martin Scorsese, John Landis, Spike Lee, John Singleton, David Fincher, entre muchos otros; que contribuyeron con su inigualable talento, para consolidar la leyenda de MJ en cada uno de sus Vídeo Clips.

MJ siempre fue la estrella, el que atraía todas las mirabas y el que se llevaba casi todo el crédito; y con justa razón. Pero no considero justo que todos los artistas que trabajaron detrás de la cámara, queden relegados al olvido. El mundo del Vídeo Clip, es bastante ingrato con los directores, productores, sonidistas, editores y todos los que invierten tiempo y habilidad para crear una obra maestra.

Comentaré algunos de mis vídeos favoritos, que demuestran la variedad de talentos de MJ y los talentosos directores que estuvieron a la altura del que por siempre será, el Rey del Pop.

Crónicas desde Europa - El infame 22 de Barcelona

Estuve casi un año viviendo en la Ciudad Condal (Barcelona), donde tuve que adaptarme al transporte público. En Europa el transporte público es bastante eficiente y seguro, por lo que el único problema es saber que bus o que metro tomar y hacia dónde.

Durante mi primer mes en Barcelona, tuve que utilizar una ruta específica de autobús, que me llevaba a la universidad y de vuelta a mi apartamento: La Ruta 22. Aunque después de un tiempo, al autobús lo llamábamos "el 22" a secas.

Esta es la parada del Infame 22. ¿Por qué Infame? Porque siempre teníamos que correr para alcanzarlo. Siempre que llegábamos a la parada, desde el subterráneo, el 22 ya estaba subiendo a las personas, generalmente las últimas de una larga fila. Era necesario correr a toda velocidad, para no tener que esperar 20 minutos, en medio del invernal frío español, a que llegara el siguiente

Como pueden ver, la salida del subterráneo está a unos 30 metros de la parada del 22, por lo que se volvía una verdadera hazaña alcanzar el autobús. Claro, esto dependía también de si el chofer del autobús decidía esperar los segundos que nos tomaba correr desde la salida del metro. Generalmente no lo hacían, pero a veces era un chofer que se apiadaba de ver a dos tercermundistas corriendo por la acera hacia la puerta. Desde aquí, un sincero agradecimiento por su paciencia.

El 22 nos mantuvo en una forma atlética. Si me preguntan, es el mejor entrenamiento para participar en cualquier deporte. No me extrañaría que así empezara Usain Bolt.

Luego de un mes, nos despedimos de la ruta del 22. De vez en cuando lo miraba y recordaba esas carreras, no sin cierta nostalgia.

I let you sleep a while...